看到的,是罗杰-艾伯特不算生涩的文字里更加深层的内涵——
艾伯特专门点出了过分的特效会遮掩演员本身的表现,而《本杰明-巴顿奇事》将特效的度把握地恰好好处。结束拍摄时去年夏天还没有结束的时候，但是上映的日期却是一年之后,后期特效制作的精益求精自然是毋庸置疑的。
但是特效效果在《本杰明-巴顿奇事》中并不明显,因为它本身的存在并不夸张。只有观众在将本杰明这个角色不同年龄阶段的面容、神态对比在一起的时候,才会发现一些“异样”。
这一条不得不让人联想到曾经上映的某部超级特效大制作电影《金刚》，那样的大制作爆米花片的确不需要演员动用太大的演技成本，说得直接点，这种特效主打的不需要太多的演技就能通过后期剪辑和特效做出一部“特效高级”、“爱情故事感人”的片子。
影评中，罗杰-艾伯特提高的第二个让人注意的地方则是《本杰明-巴顿奇事》中反自然代谢、反自然规律的主角生长轨迹。对于这一点，罗杰-艾伯特则是拿曾经的奥斯卡大赢家《阿甘正传》作对比。《阿甘正传》在全世界电影史中的地位毋庸置疑，经典之中的经典。但是这样一部电影，同样也是超现实、夹带奇幻主义的一部作品。
比起《阿甘正传》对于人生、对于梦想、对于个人价值的考量，《本杰明-巴顿奇事》则是从细节出发点题，将矛盾切成丝一点点地镶嵌于整部电影的主线和支线之间——就如同所有看过《阿甘正传》的人都会为之感动，但是罗伯特却十分直白地将这两部电影划分为“大圆满”和“小圆满”两个不同格差。
大圆满配上大主题固然能够升华作品格调，但是同样是生死命题的大主题却遇上小圆满的结局，最后那种怅然若失的痕迹却能够在观众的心底留得更久。
这样的例子在电影史中也多不胜数——看惯了满月，反而是带有圆缺遗憾的弯月更加耐人寻味。
三年前《一往无前》上映的时候，罗杰-艾伯特曾经说过“期待文森特得到提名”这样的话，当时看来是“夸海口”的话没想到成就了奥斯卡影史的新纪录。三年后，这位著名影评人先生又将目光落到了文森特身上。
曾经，罗杰-艾伯特每逢文森特的新片上映的时候都会吹一波，然而没人在意这个现象，甚至是习以为常。时隔三年不吹、再次吹起来的时候，所有人都一副吃惊的表情，甚至开始“阴谋论”。
这就有点搞笑了，文森特本人登录脸书看到罗杰-艾伯特这片影评的时候，跳过那句“期待本杰明成为新的经典形象”，直接挑出了他最关心的部分。
飞机降落在伦敦的时候，欧洲除了英国之外、还有三个国家也预计同步上映《本杰明-巴顿奇事》。这次能够让剧组停留在英国的时间并不算长，但是相当于整个宣传计划中安排的形成来看，时间是充足的。
到了伦敦之后，文森特反而轻松了很多，这里差不多能够算得上是他的第二个家乡——有老霍利尔的地方，自己的心里莫名就多了些底气。
首映会那天，还有个老朋友的身影——埃迪-雷德梅尼。
这位哥们儿这两年来收获不少，依然是电影、话剧两边兼顾。介于他本人的主观意愿和老霍利尔的挑剔眼光，埃迪出演的剧本无一例外都是正剧、古典偏多，再多一点的就是伦理剧。这样的稳妥路线不仅仅让埃迪-雷德梅尼收获颇丰，同时也能防止自己在最容易浮躁的年级早早地磨掉了耐性。