日本在六七十年代拍摄了大量的战争电影，大多是反战为主题的。
内容主要是表现战争状态下的日本平民是多么的悲惨，至于别国人民被日军侵略得有多惨，那就不管了。
由于这样的片子拍得太多，他们还能花样翻新。
比如有一部叫《赤色天使》的电影，讲的是一个叫阿樱的战地护士和日军搞黄色。
一个日军士兵被我军炸掉了手，导致他没法打飞机，于是阿樱就帮他打飞机。
一个日军军医天天给人截肢，产生心理障碍变得无能，阿樱就让他重新成为男人……
偏偏电影的主题还是正儿八经的宣传反战，表现的是战争状态下底层的士兵有多惨。
这踏马……也就日本人拍得出来。
像《赛德克巴莱》这样，不仅仅是讲述侵略和被侵略，而且还讲了野蛮和文明之间的碰撞的电影，他们还未见过。
再加上前段时间角川春树那厮炒杨叶和药师丸博子的绯闻炒得飞起，以至于许多日本人都知道这电影得了金狮奖。
于是，电影上映之后，就一窝蜂涌进电影院去观看。看完之后，许多人对部电影的视角产生了兴趣，从而引发了热烈的讨论。
最终促使票房一路飙升，杨叶抵达东京的时候，票房已经达到了43亿日元。
这里要说明一下，2000年之前，日本的票房统计都是按照配给收入来的，实际票房是多少……粗略估算的话，大概是乘以1.7。
也就是说，虽然2000年之后《英雄》、《赤壁》这些电影在日本取得了很好的票房成绩。
但实际上，是远远不如七八十年代李小龙、陈龙在日本创造的票房成绩的。
《赛德克巴莱》在日本上映的名字叫做《风中绯樱》，也像台湾一样分为《太阳旗》和《彩虹桥》两部。
但是没有像台湾那样，上下部份开上映，而是采用了併映的模式。
併映是日本70、80年代比较流行的一种放映模式，意思就是几部电影连在一起放映。
这种模式比较灵活，可以两部电影拼，也可以三部电影拼，还可以拼音乐剧，甚至拼小型演唱会，怎么着都行。
票价方面，会有比较大的优惠。
《赛德克巴莱》上部讲的是雾社起义的始末，结束的时候，赛德克人把小学里的日本人杀了个精光，到了下部，就该讲日本人的报复了。
作为日本人，不管他是出于什么心理，都是迫不及待想看第二部的，併映的模式正好满足了他们的需求。
上下部联影，时长过长，就使得每天排片量不足，上映了一个月，还是热门影片，票房还在蹭蹭地涨。
这时候，由杨叶帮药师丸博子创作的《水手服与机关枪》的同名主题已经发行，连续五周占据销量排行榜一位，成为总销量86万5000张的超级热门歌曲。
电影首映日，药师丸博子的映前见面活动在东京的丸之内、新宿、涩谷三家影院举行，引得无数年轻观众蜂拥而至。
由于在东京抢不到位置，粉丝们纷纷前往大阪，参加次日在大阪举行的见面会。
但人数太多，足有上万名粉丝抢不到位置，聚集在电影院门前，引发骚乱。
大阪不得不出动大量警力维持秩序，见面会也由于警方的介入而被中止。
听说映前见面活动被取消的粉丝们为了一睹药师丸博子的芳容，纷纷赶至大阪机场，在机场亦引起混乱。
药师丸博子被迫坐车逃出机场前往大阪火车站，不料那里也有大量粉丝蹲点，最后只能一路驾车前往名古屋，再从那里坐新干线返回东京。
因为这段经历，药师丸收到来自大阪府警方的警告，“今后没有许可希望您不要再来大阪”，被大家戏称为药师丸的“大阪入国禁令”。
经此一役，药师丸博子的人气彻底爆发，一跃成为超级偶像。
流毒东亚数十年的“偶像文化”正式成型！
电影、音乐不再是主要的卖点，真正的卖点是偶像。
电影和音乐这些东西，只是用来收割粉丝的道具。
话说回来，日韩、中国港台的早期偶像，都还是有点东西的。
到了2010年之后的内地偶像，比如炮王那波人，就纯靠卖脸了。
炮王唱歌能把你听聋，演戏能让人生理不适。
杨叶记得他有一次听到炮王和周华建一起唱《刀剑如梦》，马勒戈壁，真是难为旁边的周华建了。
还有一次，炮王主演了周星池和徐刻的《西游伏妖篇》，草泥马，那演技尬得碍…
杨叶在电影院坐了一会儿就浑身不得劲，出了电影院，吐出一口浊气，顿时感觉，啊，空气多么清新。
话说回来，炮王好歹还有一张脸，到了2020年之后，偶像们连脸都没有了。欣欣子这样的，放在2010年之前的内娱，只配演丫鬟。
她也能成为一线偶像，这还有什么好说的呢？